La sculpture animalière réinventée, entre tradition française et modernité

Lelivredart publie le premier catalogue raisonné de François Galoyer, sculpteur animalier contemporain né en 1944, considéré comme l’héritier de François Pompon. Cet ouvrage de référence, rédigé par Adeline Cochin avec une préface de Jean-François Bourriaud, présente l’intégralité de son œuvre à travers un catalogue exhaustif et plus de 80 reproductions en pleine page.

Une filiation artistique d’exception

François Galoyer incarne la grande tradition française de la sculpture animalière. Ce n’est pas un hasard si son parcours commence dans l’atelier des frères Joachim-Supéry, praticiens de François Pompon, maître incontesté du genre. « L’animal est devenu pour moi un prétexte pour réaliser une sculpture ; en recherchant avant tout de belles courbes et de beaux volumes », confie l’artiste, révélant ainsi l’essence même de sa démarche qui transcende la simple représentation naturaliste.

L’épure comme signature artistique

Le style de Galoyer se caractérise par une épuration progressive des formes. Ses sculptures présentent des volumes harmonieux et des lignes tendues qui capturent l’essence même de l’animal représenté. Cette esthétique n’est pas sans rappeler celle de Pompon, mais Galoyer y apporte sa touche personnelle. Sa compagne Jeannette a joué un rôle déterminant dans cette évolution stylistique. « Jeannette avait un regard très juste et était sans concessions à mon égard. Je voudrais lui rendre aujourd’hui un hommage posthume pour ses conseils très judicieux », explique le sculpteur.

Une maîtrise technique remarquable

L’ouvrage révèle la diversité des matériaux explorés par Galoyer – marbre, bois précieux, bronze – ainsi que les techniques spécifiques qu’il a développées. Sa méthode dite « des boulettes » pour le modelage et son utilisation systématique des compas témoignent d’une recherche constante de perfection. Jean-François Bourriaud écrit dans sa préface : « Lorsque l’artiste est à l’œuvre, le temps ne compte plus ; il n’hésite pas, au contraire, à reprendre son ouvrage des mois durant, inlassablement. ». La monographie dévoile également un aspect méconnu mais fondamental de la démarche de Galoyer : il a construit lui-même son atelier monumental au Vezoult en Seine-et-Marne, forgé ses propres outils et conçu ses machines spécifiques.

La structure de l’ouvrage

Le livre se compose d’une préface de Jean-François Bourriaud, d’une monographie illustrée retraçant le parcours de l’artiste, d’un portfolio de planches photographiques présentant ses œuvres majeures, et d’un catalogue raisonné détaillant l’ensemble de sa production. Une chronologie complète le volume, documentant les événements marquants de sa carrière.

François Galoyer, un parcours d’exception

Né en 1944 à Paris dans une famille artistique, François Galoyer a suivi une formation à l’École des arts appliqués avant de travailler comme praticien pour les frères Joachim-Supéry puis pour le sculpteur François Brochet. Sa carrière solo débute dès 1969 avec son installation au Vezoult, mais c’est à partir des années 1990, grâce à la reconnaissance de son travail et à la vente de ses premiers bronzes, qu’il peut se consacrer pleinement à ses créations personnelles.

Un témoignage essentiel sur un art en péril

Ce catalogue raisonné constitue un document exceptionnel sur un art, la sculpture animalière, dont les savoir-faire traditionnels sont aujourd’hui menacés de disparition. L’œuvre de François Galoyer, par sa qualité technique et artistique, mérite d’être largement découverte par le public et les amateurs d’art contemporain, au-delà du cercle des collectionneurs déjà acquis à son talent.