Ouvrages en souscription
Jean-Pierre Nadau est exposé à New York, pour la première fois en solo.
La galerie Cavin-Morris consacre à ses dessins sa première exposition personnelle new-yorkaise : « Narratives of Intricacy ». Des toiles et des feuilles à l`encre de Chine, qu`il scarifie inlassablement à la plume pendant des mois entiers, denses jusqu`au vertige.
Le texte qui accompagne l`exposition cite Dessins à dessein, le livre que nous avons publié avec lui en 2025 : un parcours dans ses alphabets inventés et ses fresques-mondes tissées de récits et de signes.
Cavin-Morris Gallery, 529 W 20th Street, New York
Jusqu`au 17 octobre 2026
#JeanPierreNadau #lelivredart #dessin #artcontemporain #NewYork
Rendez-vous au @salon_automne le samedi 31 octobre à 15h : Poupée Caussin-Bellon y lance son livre, avec une première séance de signature sur le stand @lelivredart.
Avant la peinture, l’artiste était architecte d’intérieur. Elle restaurait des bâtiments anciens. C’est sur ces chantiers au Maroc que des plâtriers lui ont appris la technique du « tadelackt », un enduit traditionnel.
Elle l’a transformé en technique picturale. Chaux, poudre de marbre et pigments minéraux sont étalés à la spatule sur bois, en une trentaine de minutes à peine. Puis, vient le polissage au galet de rivière. Le résultat est lisse et brillant comme du marbre.
📍Salon d’Automne, place de la Concorde, Paris 8.
📅 Samedi 31 octobre, de 15h à 16h sur notre stand.
Étienne Gros est exposé par la galerie Claudine Legrand, à Paris, jusqu`au 3 octobre.
Sur ses toiles, les corps se confondent avec la matière : plus de visage, seulement des courbes, des plis, des couleurs minérales, presque abstraites. Diplômé des Beaux-Arts de Paris, où il a fréquenté les ateliers d`Olivier Debré et de Vélickovic, Étienne Gros expose en France et à l`étranger depuis 1990. Toujours le même sujet : le corps, à la limite de la disparition.
Avec lui, nous avons publié plusieurs livres au fil des années :
Étienne Gros, textes de Diane Galbaud du Fort et Francis Coffinet (2010)
Les Fumées, textes de Christian Noorbergen et Charlelie, préface de Pascal Picq (2013)
Echo`s, texte de Françoise Escobar
Galerie Claudine Legrand
49 rue de Seine, 75006 Paris
#EtienneGros #GalerieClaudineLegrand #lelivredart #peinture #artcontemporain #exposition #Paris
Jean-Pierre Nadau est exposé par l`abbaye d`Auberive, en Haute-Marne.
Cette abbaye cistercienne du XIIe siècle, devenue centre d`art contemporain, consacre son exposition d`été à Gilbert Peyre : Les Mondes arrangés, avec en regard une sélection de la collection Volot. Parmi les dix artistes d`art brut et singulier réunis, Jean-Pierre Nadau bénéficie d`un focus dédié, plusieurs de ses encres de Chine à l`appui.
C`est la même abbaye qui a soutenu l`impression de Dessins à dessein, la monographie que nous avons publiée avec lui en 2025.
Belle continuité.
Centre d`art contemporain de l`abbaye d`Auberive
52160 Auberive, Haute-Marne
Encore visible jusqu`au 27 septembre 2026
#JeanPierreNadau #lelivredart #artbrut #dessin #HauteMarne
RENCONTRONS-NOUS SUR LES SALONS ! ✨
Lelivredart vous retrouve prochainement, à l’occasion de trois rendez-vous.
📅 Salon d’Automne, du 28 octobre au 1er novembre, Place de la Concorde (75008)
📆 Figuration critique, du 14 au 18 octobre au 74, Boulevard Richard Lenoir (75011)
📆 Salon Art Émotion La Garnache, du 7 au 15 novembre en Vendée (Espace Jacques Prévert)
@salon_automne @figurationcritique.officiel #salonartemotion
📹 Celles et ceux qui font vivre la maison ⚪️ Épisode 1
Blandine est le cœur créatif de la maison. Elle imagine puis déploie une charte graphique sur mesure, pour que chaque livre ressemble à l’artiste et sublime ses œuvres.
Aujourd’hui, elle nous présente deux étapes essentielles de son métier : les épreuves et les cromalins, qui interviennent avant l’envoi du fichier définitif à l’imprimeur.
#édition #éditeurdart #lelivredart #graphismecréatif
Un livre et vous 📚
À la Coopérative-Musée Cérès Franco, toute l’équipe a le catalogue de l’exposition Les aventuriers de l’œil-de-bœuf entre les mains. Qu’attendez-vous ?
Des artistes réunis en hommage à Cérès Franco, pour accompagner la réouverture du musée.
📍La Coopérative-Musée Cérès Franco
📅 Exposition du 20 juin 2026 au 3 janvier 2027
📝 Textes du conservateur-directeur de la Coopérative-Musée Maximilien Fortier.
#CérèsFranco #lelivredart #catalogueexposition
Milija Belic présente sa monographie en Serbie le 15 juillet prochain.
Ça se passe à Čačak, au Centre culturel, dans le cadre du Symposium international « Art et papier ».
Autour de lui pour en parler : Delfina Rajić, historienne de l`art et directrice du Musée national de Čačak, et Božidar Plazinić, artiste visuel.
Nous avons publié en mai son livre, Milija Belic. Dialectique de l`imaginaire, qui retrace cinquante ans de peinture, de sculpture et d`art numérique, entre rigueur géométrique et mouvement.
Vous ne serez pas forcément sur place, mais on voulait vous le dire : c`est toujours particulier de voir un artiste présenter son travail dans son pays d`origine.
Mercredi 15 juillet 2026, 19h30
Centre culturel de Čačak, petite salle
Trg narodnog ustanka 2, 32102 Čačak, Serbie
#MilijaBelic #lelivredart #ArtCinetique #ArtConstruit #Cacak #DelfinaRajic #BozidarPlazinic
Les sculptures de Patrick Lainville sont exposées jusqu`à fin août au Café Bras, à Rodez.
Le lieu a été conçu par Michel Bras et l`agence RCR dans le prolongement du musée Soulages : acier Corten, eau, lumière filtrée par de la tôle perforée.
Un espace qui entre en résonance avec les pièces en fer forgé de Lainville, installées à l`intérieur et autour du bassin.
Nous avons consacré un livre à cette rencontre : Cinabre, qui explore le lien entre la démarche de l`artiste, la maison Bras et les paysages de l`Aubrac.
Café Bras, musée Soulages, Rodez
Jusqu`à fin août
#PatrickLainville #lelivredart #sculpture #ferforge #Rodez #CafeBras #museeSoulages
Didier Caudron a choisi de chercher ses références dans les musées, les expositions, les livres d`art et les manuels techniques.
Pas d`école, pas de maître. Mais un parcours ininterrompu d`autodidacte, assumé sans prosélytisme, conscient de ses limites comme de ses avantages.
Le premier de ces avantages : une singularité qui n`appartient qu`à lui.
Caudron, vers l`essentiel
Propos de l`artiste accompagnés d`un corpus d`œuvres choisies
24 × 30 cm
48 pages
25 €
ISBN 978-2-35532-481-9
#DidierCaudron #lelivredart #autodidacte #peinturecontemporaine
Le 16 novembre 2021 au matin, Dominique le Tricoteur travaille à son bureau. Il compose le numéro de téléphone de Cérès Franco, tout en dessinant des ovales sur le format qu’elle affectionnait tant. Il suspend son geste.
Cérès Franco est décédée ce matin-là, à 10h16.
Voilà un exemple de ce que l’œil-de-bœuf aura été pour ceux qui ont côtoyé Cérès : un format rond ou ovale, certes, une consigne de commissaire d’exposition, mais surtout une façon d’être au monde, de garder le lien; de tourner ensemble en rond.
📚 Cet ouvrage constitue de catalogue de l’exposition Les Aventuriers de l’œil-de-bœuf, Cérès Franco commissaire d’exposition (1962-1972). Textes du conservateur-directeur de la Coopérative-Musée Maximilien Fortier.
#ceresfranco #catalogue #editiondart #lelivredart
En 1966, Corneille et Cérès Franco se mettent à genoux sur le sol d’une galerie parisienne, pour regarder les gouaches de Chaïbia. Corneille murmure : « Comme CoBrA, comme CoBrA. » Cette scène dit quelque chose d’essentiel sur ces trois personnages : le peintre néerlandais, la paysanne marocaine devenue peintre, la galeriste brésilienne qui les a réunis. Chacun était aussi, secrètement ou publiquement, un poète. Ce livre présente leurs écrits, issus des archives de Cérès Franco.
📚 Cet ouvrage constitue le catalogue de l’exposition « Corneille, Chaïbia, Cérès Franco, Des poèmes pour le monde ». Textes du conservateur-directeur de la Coopérative-Musée Maximilien Fortier.
#livredart #exposition #cataloguedexposition #poésie
Didier Caudron ne décrit pas, il recompose.
Il ne reproduit pas le réel, il le réinvente pour suggérer une émotion plutôt que l`imposer.
Ses toiles procèdent par aplats dont les contours s`assemblent ou se chevauchent, grandes plages colorées scandées de touches serrées, vastes surfaces unies qui viennent équilibrer la fragmentation.
Le paysage, les scènes de vie, les natures mortes : tout passe par ce même filtre, entre figuration et abstraction.
Ce que Caudron appelle "l`essentiel", c`est ce qu`il reste quand on a éliminé toute anecdote.
Caudron, vers l`essentiel
Propos de l`artiste accompagnés d`un corpus d`œuvres choisies
24 × 30 cm
48 pages
25 €
ISBN 978-2-35532-481-9
#DidierCaudron #lelivredart #peintureàlhuile #peinturecontemporaine #semiabstraction
Didier Caudron paraît chez lelivredart.
« L`émotion naît par résonance intérieure, d`un écho enfoui dans la mémoire et dans la profondeur du vécu. »
Ce livre est construit autour d`un entretien long entre l`artiste et l`éditeur. Caudron y parle de couleur, de lumière, de la peinture face à la musique, de ce qu`il appelle la "singularité" plutôt que le "style".
À lire autant qu`à regarder.
Caudron, vers l`essentiel
Propos de l`artiste accompagnés d`un corpus d`œuvres choisies
24 × 30 cm
48 pages
25 €
ISBN 978-2-35532-481-9
#DidierCaudron #lelivredart #peinturecontemporaine #semiabstraction #paysage
Dans le Paris des années 1960, Cérès Franco lance un défi à ses artistes : peindre en rond. Juste ça. Commissaire d’exposition indépendante à une époque où ce métier n’existe pas encore, elle rassemble ainsi pendant 10 ans des peintres de trois continents autour d’une contrainte qui libère. Une aventure collective, cosmopolite, sans dogme.
📚 Cérès Franco et les Aventuriers de l’œil-de-bœuf, textes du conservateur-directeur de la Coopérative-Musée Maximilien Fortier.
#ceresfranco #catalogue #editiondart #lelivredart
🪶 Trois artistes, trois rapports à l’écriture.
Corneille (1922-2010) publiait des poèmes depuis les premiers numéros des revues CoBrA, en 1948. Il illustrait ceux des autres, écrivait les siens dans des lettres, glissait des vers entre ses nouvelles de voyage.
Chaïbia (1929-2004) n’a jamais appris à écrire. Ses poèmes, dits plutôt qu’écrits, ont été recueillis par un scribe dans les années 1970. Ils reprennent les rythmes et les répétitions de la musique traditionnelle du Doukkala, sa région d’origine.
Cérès Franco (1926-2021) écrivait en portugais, en français, en anglais, parfois dans une seule phrase. Des carnets, des articles, des poèmes de circonstance pour ses expositions, et une production privée immense, restée presque entièrement secrète de son vivant.
Trois voix différentes, une même conviction : les mots font ce que les images ne peuvent pas toujours dire.
📚Corneille Chaïbia Cérès Franco : des poèmes pour le monde. Textes du conservateur-directeur de la Coopérative-Musée Maximilien Fortier.
#Corneille #Chaïbia #CérèsFranco #lelivredart #poésie
🎉 Samedi 20 juin dernier, la Coopérative était en fête à l’occasion de sa réouverture. Une fête qui raconte une histoire.
Celle avant tout de Cérès Franco (1926-2021). En 1962, cette brésilienne qui fut l’une des premières commissaires d’exposition lance un défi à ses artistes : peindre en rond. Elle invente alors un métier et constitue une collection. Le tout, sans dogme, sans budget, avec un enthousiasme bien rendu lors de l’inauguration.
Celle ensuite d’une famille, à commencer par sa fille, Dominique Polad-Hardoin, et son époux, Philippe, qui ont repris le flambeau et su partager leur passion pour cette collection hors les normes.
Celle enfin d’un lieu devenu musée de France grâce à l’engagement de son jeune conservateur, Maximilien Fortier, ainsi qu’à une importante mobilisation des politiques.
📚à retrouver : nos deux catalogues réalisés à l’occasion des deux expositions inaugurales. Les aventuriers de l’oeil-de-boeuf et Corneille, Chaïbia, Cérès Franco : des poèmes pour le monde.
Milija Belic peint des ambiguïtés.
Ses cubes s`enfoncent dans le tableau ou en ressortent, selon comment on les regarde.
Ses carrés sont coupés en diagonale, créant un décalage qui déstabilise sans agresser.
Ses colonnes architecturales se superposent jusqu`à l`impossible.
Né en ex-Yougoslavie en 1954, formé à Belgrade puis à Paris, Belic a construit une œuvre à la jonction de l`art construit et de l`art cinétique, nourrie d`une double pratique : la peinture et la pensée théorique.
Sa thèse de doctorat en esthétique, soutenue à Paris I Sorbonne en 1994, portait sur le rythme plastique comme fondement du phénomène esthétique. Cette exigence intellectuelle traverse toute son œuvre sans jamais l`alourdir.
Milija Belic. Dialectique de l`imaginaire
Préface : Bernard Fauchille
Textes : Robert Liris, René Passeron, Sreto Bošnjak, Katarina Ambrozić, Milija Belic
24 × 30 cm
304 pages
55 €
#MilijaBelic #BernardFauchille #lelivredart #artconstruit #artcinétique #géométrieabstraite
Milija Belic est à la galerie Abstract Project (Paris) jusqu`au 13 juin.
Peintures, sculptures, œuvres numériques : tout un parcours où la géométrie ne cherche pas à ordonner le monde, mais à le faire vaciller.
... une exposition renversante. 🙃
On a publié sa monographie Milija Belic, Dialectique de l`imaginaire
Galerie Abstract Project
5 rue des Immeubles Industriels, 75011 Paris (métro Nation)
Jusqu`au samedi 13 juin 2026
Mercredi au samedi, 14h-19h
#MilijaBelic #AbstractProject #lelivredart #artconstruit #abstractart
Le livre de Milija Belic est là !
Cinquante ans de peinture, de sculpture et de pensée théorique réunis dans une monographie de 304 pages.
Des premières œuvres métaphysiques des années 1980 aux Déconstruct les plus récents, le parcours est d`une cohérence étonnante.
Milija Belic. Dialectique de l`imaginaire
Préface : Bernard Fauchille
Textes : Robert Liris, René Passeron, Sreto Bošnjak, Katarina Ambrozić, Milija Belic
24 × 30 cm
304 pages
55 €
#MilijaBelic #BernardFauchille #RenéPasseron #lelivredart #artconstruit #abstractart
Isabelle Malmezat expose à Paris du 4 au 27 juin à la galerie Claudine Legrand.
Une œuvre qui travaille la présence, la matière, le silence des corps.
On avait publié sa monographie il y a quelques années, avec un texte de Françoise Monnin, des écrits de Ludovic Duhamel, Christian Noorbergen, et de l`artiste elle-même. Le livre reste d`actualité.
Vernissage le mardi 9 juin de 18h à 21h.
Galerie Claudine Legrand
49, rue de Seine, Paris 6e
Du mardi au vendredi 14h-19h, samedi 11h-13h et 14h-19h
#IsabelleMalmezat #FrançoiseMonnin #lelivredart #peinture #galerieClaudineLegrand
Emmanuelle Renard expose à Paris cet été.
À la Galerie Terrain Vagh, elle présente une série récente de 17 dessins à l`encre et peintures à l`huile sur toile, aux côtés de Sophie Sainrapt et de ses œuvres sur papier aux fusains et pastels.
L`exposition s`intitule de l`Une à l`Autre - Retour à soi.
Deux regards, deux univers, une belle conversation.
Nous avions publié "Emmanuelle Renard - Un regard sur 30 ans de création", un beau livre bilingue de 192 pages signé Françoise Monnin.
Il retrace son parcours entre Paris et Pondichéry depuis les grands formats à l`huile jusqu`aux dessins sur papier. Pour celles et ceux qui ne la connaissent pas encore, c`est le moment.
De l`Une à l`Autre - Retour à soi
Emmanuelle Renard & Sophie Sainrapt
Galerie Terrain Vagh
24 rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 Paris (Métro Jussieu)
Du 3 juin au 11 juillet 2026
Vernissages : mercredi 3 juin de 18h à 21h / samedi 6 juin de 15h à 19h
#EmmanuelleRenard #SophieSainrapt #lelivredart #galeriedart #peinture #expositionParis
Demain soir à Sancerre : Pascal Honoré dédicace Rives / Shores à la Petite Maison de la Culture
Une soirée intimiste pour rencontrer le peintre autour de la monographie que nous lui avons consacrée. Trente ans de création réunis : nymphéas, indiennes, parcellaires, sept auteurs pour éclairer une œuvre construite geste après geste. Une belle entrée dans son univers.
La soirée inaugure un mois d`exposition de ses peintures à la galerie Garnier Delaporte.
Vendredi 29 mai 2026, 18h30
Petite Maison de la Culture, Place Saint-Père, 18300 Sancerre
#PascalHonoré #RivesShores #lelivredart #peinture #livredart
L’histoire commence dans une cour pavée du vieux Paris.
Cour Damoye, près de Bastille.
Un passage discret, caché derrière la ville.
En 2004, trois amis y fondent Objet trouvé avec une idée simple : faire découvrir des artistes qui créent en marge des circuits traditionnels.
L’année suivante, Milarépa Bacot et Myriam Lefraire créent une maison d’édition dédiée à l’art contemporain : Iconofolio, devenue aujourd’hui Lelivredart.
Depuis, nous publions des livres qui portent chacun la trace d’une démarche artistique singulière. Peinture, dessin, sculpture, photographie, vidéo - et parfois des formes qui échappent aux catégories.
Des artistes émergents aux créateurs confirmés, nous accompagnons chaque projet avec la même attention.
Des premiers ouvrages édités cour Damoye aux près de 800 titres de notre catalogue aujourd’hui, le même fil demeure.
Chaque mois, de nouveaux livres naissent de collaborations avec des artistes, centres d’art, galeries et institutions.
Depuis 2012, notre maison s’est installée boulevard Richard-Lenoir, à Paris.
Mais nos projets se construisent partout, avec des artistes de toute la France.
Ici, nous partageons livres, archives, rencontres et fragments du travail éditorial quotidien. ✨
📍Boulevard Richard-Lenoir, Paris (10ème).
#éditiondart #livredart #artcontemporain #editeurindependant #livresdartistes
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